Przejdź do treści
Na żywo
Lubię to
Śmiech
Złość
Płacz
Super
Kultura i wydarzenia

Rzeszowskie Spotkania Teatralne: Od studenckiej „Festen” po „Potyczki Tewje Mleczarza”

Trwają 64. Rzeszowskie Spotkania Teatralne: 05. Festiwal Arcydzieł. Widzowie mieli okazję zobaczyć m.in. mroczny dramat rodzinny w wykonaniu krakowskich studentów, nowatorskie „Betlejem polskie” z Lublina, kameralny monodram Stanisława Górki oraz czytanie performatywne na Małej Scenie.

Wit HadłoWit Hadło ·
Udostępnij
Skopiowano!
Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie - „Betlejem polskie”. | Fot. Wit Hadło

We wtorek 19 października, piątego dnia 64. Rzeszowskich Spotkań Teatralnych: 05. Festiwalu Arcydzieł odbyły się dwa spektakle teatralne.

Najpierw na scenie Teatru Maska, jako spektakl towarzyszący Uniwersytet Andrzeja Frycza-Modrzewskiego w Krakowie zaprezentował sztukę „Festen” według scenariusza Thomasa Vinterberga i Mogensa Rukova w adaptacji i reżyserii Katarzyny Deszcz.

Przedstawienie powstało na motywach filmu „Festen” z 1998 roku w reżyserii Thomasa Vinterberga. Jest to historia rodzinnego świętowania, która z normalnej i przewidywalnej uroczystości przeradza się w czarną komedię opartą na wzajemnych pretensjach, praniu domowych brudów i rozliczeniach wcześniejszych zachowań.

Duńska rodzina, na pierwszy rzut oka zupełnie przeciętna, okazuje się kłębowiskiem węży, w której od lat nie ma miejsca na jakiekolwiek reakcje na wewnętrzne zło.

Ładowanie artykułu…

Autorzy spektaklu

  • Adaptacja i reżyseria: Katarzyna Deszcz

  • Autorzy: Thomas Vinterberg, Mogens Rukov

  • Nadzór scenograficzny: Łukasz Błażejewski

  • Scenografia: Emilia Sarga Kostiumy: Wero Wysoczyńska

  • Choreografia: Zofia Wątroba

  • Charakteryzacja: Szkoła Wizażu i Stylizacji Artystyczna Alternatywa Reżyseria światła: Wojciech Kiwacz

  • Realizacja dźwięku: Kacper Kwinta

Obsada:

  • Marcin Mróz (Helge), Julia Sierakowska (Else), Maksymilian Wicher (Christian), Olga Łukasik (Helene), Jan Wacławowicz (Michael), Anna Denysenko (Mette), Volodymyr Mashuk (Helmut), Philip Madeja (Lars), Daria Shchehlova (Pia), Adrianna Ciesielska (Michelle), Jakub Ormaniec (Alex) oraz Kacper Chudzik (Leif), Kacper Olszewski (Bent), Michał Ślizgi (Wuj), Zofia Wątroba (Ciotka), Weronika Kopacz (Linda)

Uniwersytet Andrzeja Frycza-Modrzewskiego w Krakowie - „Festen”. | Fot. Wit Hadło
Uniwersytet Andrzeja Frycza-Modrzewskiego w Krakowie - „Festen”. | Fot. Wit Hadło
Uniwersytet Andrzeja Frycza-Modrzewskiego w Krakowie - „Festen”. | Fot. Wit Hadło
Uniwersytet Andrzeja Frycza-Modrzewskiego w Krakowie - „Festen”. | Fot. Wit Hadło

Wyspiański na deskach Siemaszki

Tego samego dnia na scenie Teatru im. W. Siemaszkowej widzowie obejrzeli spektakl konkursowy „Betlejem polskie” Lucjana Rydla, w reżyserii Rafała Szumskiego, w wykonaniu aktorów Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie.

Adaptacji i dramaturgii III aktu sztuki dokonał Maciej Wojtyszko.

Jest to chyba jedyna, grana obecnie sztuka autorstwa słynnego Pana Młodego z „Wesela” Stanisława Wyspiańskiego. To widowisko jasełkowe nawiązuje do tradycji szopek krakowskich i łączy tematykę patriotyczną z bożonarodzeniową uzupełniając młodopolski tekst o aktualne konteksty historyczne.

Spektakl w reżyserii Rafała Szumskiego to barwna, pełna humoru opowieść okraszona kolędami w nowoczesnej aranżacji opartej na w brzmieniach klubowych i elektronicznych, która łączy tradycyjne Boże Narodzenie z ludowością i współczesnością. Szczególnie akt III, dopisany na potrzeby inscenizacji przez Macieja Wojtyszkę.

Autorzy spektaklu

  • Reżyseria: Rafał Szumski

  • Scenografia i reżyseria światła: Magdalena Gajewska

  • Kostiumy: Adrian Lewandowski Choreografia: Aleksander Kopański Muzyka: Marcin Nagnajewicz

  • Przygotowanie wokalne: Izabela Urban

  • Asystent reżysera: Michał Czyż

  • Inspicjentka: Monika Jabłońska-Sowa

  • Inspicjentka: Klaudia Wierzchoń

  • Produkcja: Maja Biała

  • Obsada:
    Nina Biel, Tomasz Bielawiec, Hanka Brulińska, Michał Czyż, Jolanta Deszcz-Pudzianowska, Wojciech Dobrowolski, Włodzimiesz Dyła, Paweł Ferens, Artur Kocięcki, Jerzy Kurczuk, Marta Ledwoń, Krzysztof Olchawa, Edyta Ostojak, Beata Passini, Wojciech Rusin, Oskar Rybaczek, Jolanta Rychłowska, Daniel Salman, Jowita Stępniak, Marek Szkoda, Magdalena Sztejman, Magdalena Zabel

Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie - „Betlejem polskie”. | Fot. Wit Hadło
Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie - „Betlejem polskie”. | Fot. Wit Hadło
Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie - „Betlejem polskie”. | Fot. Wit Hadło

„Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem”

W środę 21 października jako wydarzenie towarzyszące w Rzeszowskich Piwnicach - Teatr Pod Górkę - autorski teatr Stanisława Górki, zaprezentował monodram „Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem” na podstawie książki „Dzieje Tewji Mleczarza” Szolema Alejchema, z piosenkami Mordechaja Gebirtiga w tłumaczeniu Jacka Cygana, w adaptacji i reżyserii Sławomira Gaudyna.

Stanisław Górka, czyli znany z filmu „Skrzypek na dachu” Tewji, samotnie na scenie prowadzi przejmujący dialog z Bogiem, losem i własnym sumieniem, zmagając się z przeznaczeniem i kłopotami z wydaniem za mąż trzech córek.

Duże ożywienie wnoszą do tego śmieszno-smutnego monologu wspaniałe piosenki oddające klimat epoki, która już dawno odeszła w zapomnienie.

Autorzy spektalu

  • Adaptacja i reżyseria: Sławomir Gaudyn

  • Aranżacje muzyczne: Andrzej Perkman

  • Choreografia: Dariusz Brojek

  • Scenografia i kostiumy: Anna Jędrzejczyk

  • Produkcja: Towarzystwo Teatralne Pod Górkę

  • Organizacja Maria Makowska-Dobrzyńska

  • Dźwięk i światło Piotr Dobrzyński

  • Występuje: Stanisław Górka

Teatr Pod Górkę - „Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem”. | Fot. Wit Hadło
Teatr Pod Górkę - „Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem”. | Fot. Wit Hadło
Teatr Pod Górkę - „Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem”. | Fot. Wit Hadło
Teatr Pod Górkę - „Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem”. | Fot. Wit Hadło
Teatr Pod Górkę - „Potyczki Tewje Mleczarza z Bogiem”. | Fot. Wit Hadło

Scena Nowej Dramaturgii

Również w środę na Małej Scenie im. Zdzisława Kozienia Teatru im. W. Siemaszkowej, w ramach Sceny Nowej Dramaturgii, odbyło się czytanie performatywne sztuki „Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta.

Ostatni szewc w mieście prowadzący niewielki zakład rzemieślniczy zmaga się z narastającym wypaleniem zawodowym i poczuciem osamotnienia we współczesnym świecie, gdzie coraz mniej jest miejsca dla tego typu tradycyjnych zawodów.

Przytłaczają do również nieprzyjemne wspomnienia z przeszłości oraz aktualne przemiany ekonomiczne i kulturowe. Bohater próbując ocalić swój warsztat pracy walczy również o własną tożsamość i sens życia.

Autorzy sztuki

  • Autorka: Dorota Bator

  • Reżyser: Eryk Herbut

  • Obsada: Joanna Baran-Marczydło, Michał Chołka, Anna Demczuk, Paweł Gładyś, Józef Hamkało, Justyna Król, Mateusz Marczydło, Adam Mężyk

„Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta. Fot. Wit Hadło
„Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta. Fot. Wit Hadło
„Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta. Fot. Wit Hadło
„Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta. Fot. Wit Hadło
„Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta. Fot. Wit Hadło
„Stukot” Doroty Bator w reżyserii Eryka Herbuta. Fot. Wit Hadło

Udostępnij ten artykuł

Skopiowano!
Lubię to
Śmiech
Złość
Płacz
Super

Komentarze0

Powiązane artykuły

Niezbędne cookies działają zawsze. Za Twoją zgodą dochodzą dwie rzeczy: analityka - zapisujemy przebieg wizyty i kliknięcia, żeby poprawiać stronę - oraz marketing, czyli narzędzie reklamowe serwisu społecznościowego. Robią to dostawcy spoza EOG. Możesz zgodzić się tylko na jedno, a zgodę wycofasz w stopce. Polityka prywatności, Polityka cookies.